L'animation : un marché qui séduit les enfants et les adultes.

Je me demande si Émile Reynaud, l'inventeur français du praxynoscope, avait la moindre idée de ce que son invention allait déclencher en 1892. Émile a créé un système d'animation à 12 images, qui a ouvert la voie à la naissance d'animations qui continuent de captiver le cœur du monde entier jusqu'à aujourd'hui. 

Le XXe siècle a vu naître les premiers films d'animation modernes : en 1902, Fantasmagorie, un film d'animation du Français Émile Cohl, est sorti et sa technique s'est répandue aux États-Unis. Cette technique a été étudiée et utilisée avec une grande maîtrise, à tel point que c'est sur le sol américain que le premier long métrage d'animation a vu le jour. 

Blanche-Neige et les Sept Nains, un classique des studios Disney, est sorti en 1938. D'une durée de 1 heure et 23 minutes, le film a nécessité trois ans de production, sans compter que son budget initial de 150 000 $ a finalement coûté 1,4 million de dollars au studio. 

Une dépense qui, à l'époque, paraissait surréaliste pour une production cinématographique, se justifie encore aujourd'hui. Il s'agit d'une des histoires les plus célèbres au monde, avec de nombreuses adaptations au cinéma et à la télévision, en animation comme en prises de vues réelles. 

Techniques d'animation

Qui n'a jamais essayé l'animation avec des bonshommes bâtons dessinés dans un coin de cahier, en feuilletant les pages pour voir le dessin s'animer ? Cette technique s'appelle le flipbook et n'est qu'une parmi tant d'autres dans le monde de l'animation. Découvrez d'autres techniques d'animation :

  • Animation découpée : Elle utilise des personnages, des objets et des décors découpés, qui peuvent être fabriqués à partir de divers matériaux tels que du papier, du carton, des tissus, ou tout autre matériau que l'imagination permet. South Park est un bon exemple d'animation utilisant cette technique. 
  • Stop motion: Cette technique consiste à photographier des images individuelles, chaque photo capturant chaque action des personnages. Une fois ces photographies prises, une projection en temps réel est réalisée, créant ainsi l'illusion du mouvement. 
  • Animation traditionnelle : Elle est créée à partir de dessins séquentiels à 24 images par seconde. Cela peut se faire sur une table lumineuse et des feuilles transparentes ou des acétates, où les animateurs peuvent créer les poses principales pour composer les actions. 
  • Animation traditionnelle 2D et 3D : Ici, rien n'est fait manuellement ; les personnages et les décors sont créés virtuellement. En animation 2D, les lignes sont vectorielles, les couleurs sont unies et les graphismes se répètent. L'animation 3D, quant à elle, est réalisée à l'aide de logiciels de modélisation tridimensionnelle. 

Capture de mouvement : L’un des films les plus célèbres ayant utilisé cette technique est La Planète des singes. Elle consiste à enregistrer des acteurs humains puis à animer des modèles de personnages 3D à partir de ces enregistrements. 

https://www.youtube.com/watch?v=h4rmlcA0VNM

Les dessins animés sont-ils réservés aux enfants ?

Il est clair que l'animation n'est pas exclusivement réservée aux enfants, mais attention, certaines productions peuvent ne pas leur convenir. Consultez cette liste de titres destinés à un public adulte.

Le secret au-delà du jardin
Les mésaventures de Flapjack
Rick et Morty
chutes Gravity
BoJack Horseman


Maintenant, j'aimerais avoir votre avis : dites-moi dans les commentaires quel est votre film d'animation préféré, celui dont vous connaissez déjà toutes les répliques par cœur.