Texte de Juliana Vasconcelos, étudiante en publicité (ECOM/IDP)
Avec près de 5 000 abonnés, Rachel a démontré que le journalisme de mode a connu une forte croissance ces dernières années et que ce n'est pas près de s'arrêter. Ses articles abordent l'histoire de la mode, les actualités les plus importantes de la semaine et proposent de nombreuses analyses des défilés. De plus, ce qui contribue grandement à la popularité de son profil, ce sont les interviews quasi hebdomadaires d'invités de marque, comme le duo mère-fille Costanza Pascolato et Consuelo Blocker.
Nous avons interviewé la spécialiste en communication, qui a partagé ses anecdotes et divers conseils pour ceux qui souhaitent en savoir plus sur la mode et devenir professionnels dans ce domaine.
Juliana d'ECOM : Parlez-nous un peu de vous et de ce que vous avez fait ces derniers temps.
Diplômée en journalisme de l'UnB (2019), je travaille dans la communication de mode depuis cinq ans, un domaine qui me passionnait depuis toujours. Dès l'adolescence, je savais ce que je voulais faire en me lançant dans le journalisme. J'ai choisi cette voie car j'ai toujours eu un don pour la communication et un goût prononcé pour l'écriture, et je me suis finalement orientée vers la communication de mode. Pendant mes études, j'ai travaillé deux ans au Correio Braziliense, où j'avais une grande liberté pour écrire sur la beauté, le lifestyle, les comportements et la mode. Ensuite, j'ai intégré une marque en tant que créatrice de contenu. J'ai ainsi pu travailler sur deux types d'écriture différents : au journal, plus informatif, et au sein de la marque, du point de vue publicitaire. Un défilé de mode, par exemple, ne se résume pas à regarder ; il s'agit aussi de comprendre comment les produits seront vendus, comment ils seront commercialisés, et il est en lien avec l'actualité. Après l'obtention de mon diplôme, j'ai été embauchée par la marque, pour poursuivre mon activité. Lorsque j'ai décidé de quitter mon emploi traditionnel pour me lancer en freelance, ce fut une décision très spontanée, une opportunité à saisir. J'ai commencé chez GPS, puis j'ai rejoint l'équipe de « Fashion Talks » au Brasília Shopping. C'est là que j'ai commencé à trouver des clients, grâce au marketing de contenu et à ma page Instagram @rachelsabino_. Par l'intermédiaire d'une amie, j'ai intégré l'agence JABOT (@jabot.agency) en janvier 2021, qui a récemment ouvert ses portes. J'y travaille comme directrice de contenu et je rédige des textes pour les clients, mais je participe également à divers processus de l'agence, comme le stylisme et toutes autres tâches nécessaires. Ce mois-ci, je pars à Londres pour faire mon master, mais je resterai au sein de l'agence, même si pour l'instant, ma vie professionnelle sera davantage axée sur mes études.
Juliana d'ECOM : Et d'où vous vient cet amour pour la mode ?
J'ai toujours eu un côté très artistique, contrairement à ma famille, plus attirée par la médecine et le droit. Depuis toute petite, j'étais très extravertie, j'adorais prendre le micro et je rêvais de travailler dans la communication et les arts. Je rêvais même d'être actrice ! Petite, j'allais chez le coiffeur avec ma mère et je lisais toujours le magazine CARAS, qui avait une rubrique mode. Un jour, j'ai acheté un numéro spécial entièrement consacré à la mode et j'en suis tombée amoureuse. Je découpais les vêtements des mannequins et je faisais des croquis. Je me suis même intéressée à la création de vêtements et j'ai suivi des cours de dessin. J'ai su que je voulais être journaliste de mode la première fois que j'ai écrit sur un défilé. Ensuite, j'ai trouvé ma place dans ce métier au fur et à mesure. Mes parents m'ont toujours beaucoup soutenue, même s'ils sont fonctionnaires et mènent des vies très différentes. Ce que le journalisme offre aujourd'hui, c'est surtout cette rotation, cette diversité de rôles, notamment parce que les marques recherchent des journalistes pour communiquer avec leur public sans avoir besoin d'un média spécifique.
Juliana d'ECOM : Sur votre profil Instagram, vous avez mentionné qu'être rédactrice en chef de Vogue était un rêve, mais vous avez récemment déclaré que ce n'était pas tout, pourquoi ?
Ce qui reste gravé dans l'esprit des professionnels de la mode, c'est le stéréotype du « Diable s'habille en Prada ». Certes, ce stéréotype existe, mais il ne se résume pas à une transformation radicale du jour au lendemain, une vie glamour, un travail pour un magazine, des vêtements de créateurs, etc. Ce monde existe, bien sûr, mais le monde de la mode, c'est 99 % de sueur et 1 % de glamour. Il y a dix ans, les magazines étaient encore populaires car l'accent n'était pas encore mis sur les réseaux sociaux, jusqu'en 2012 environ. Cependant, à partir de 2014, les magazines ont amorcé leur migration vers le numérique, qui a connu une croissance fulgurante, et ont commencé à se séparer des profils trop spécialisés. Aujourd'hui, une marque ne se contente plus de publier des photos de vêtements. Un simple community manager ne suffit plus ; il faut toute une équipe. Les marques ont commencé à investir dans la production de contenu, ouvrant ainsi des portes aux journalistes. Le numérique a considérablement ouvert et élargi le marché. Vogue n'est donc plus la seule option. Si l'occasion se présente, tant mieux, mais ce n'est plus la seule réalité. Cela peut être une source d'inspiration, précisément grâce aux opportunités offertes par le numérique à la profession. Il est également intéressant de constater l'évolution des connaissances. Contrairement à avant, les journalistes doivent maîtriser les indicateurs de performance, comprendre si le contenu atteint et capte l'attention du public. Cela inclut la rédaction de scénarios, car l'aspect visuel est très exigeant. Il s'agit de se défaire des stéréotypes liés à la presse écrite et d'explorer les options disponibles sur le marché. Parmi les métiers possibles, citons la gestion des réseaux sociaux, la rédaction de scénarios, le reportage, etc. Les réseaux sociaux offrent de nombreuses possibilités. La vision de Vogue reste la même : c'est toujours un rêve, une possibilité, mais c'est un type de magazine dont la qualité a considérablement décliné. C'est donc à notre génération qu'il incombe de reconstruire l'empire d'antan.
Juliana d'ECOM : Et comment avez-vous commencé à bâtir votre incroyable carrière en pleine ascension ?
Personnellement, j'ai mûri très tôt ; je ne pouvais pas me comporter comme un stagiaire car je devais saisir les opportunités, et lorsque j'étais au Correio Braziliense, je portais le nom d'un journal, alors je me suis investie à fond dans toutes les opportunités qui se présentaient. C'est nécessaire élever Il y avait aussi des opportunités. Rachel essayait de participer à tous les voyages de presse possibles. Je suis allée à São Paulo pour un cours et j'ai demandé à participer à la SPFW (Semaine de la mode de São Paulo) avec trois publications par jour, huit pages de contenu, et une couverture Instagram où je pouvais publier ce que je voulais. J'ai profité du fait qu'Instagram était un peu délaissé pour créer du contenu. Et c'était fou de se promener dans São Paulo pendant une semaine entière, car les défilés ont lieu dans plusieurs endroits différents. Dès qu'on s'assoit pour le défilé, la salle s'obscurcit et on n'a aucune idée de ce qui va se passer, et en quelques secondes, il faut saisir le message véhiculé. Il est impossible de mettre fin aux défilés de mode physiques, car il s'agit d'une expérience unique qui transcende complètement l'expérience virtuelle.Le stéréotype de la personne qui débarque à un défilé de mode pour tout critiquer est dépassé ; il ne correspond pas à la réalité, car c'est bien plus que cela : il s'agit de décrypter les tendances. Cela va bien au-delà du simple fait de présenter une tenue. Il s'agit de tendances, de culture, de toute la signification que véhicule le défilé. Comprendre le message est primordial. Au Brésil, le marché de la mode est un véritable melting-pot ; il faut un excellent réseau pour se faire une place, car on ne peut pas y arriver seul. J'ai assisté à tous les événements possibles pour me constituer un réseau. L'industrie de la mode au Brésil est un investissement ; il faut investir son propre argent pour se créer des opportunités.
J'ai eu la chance d'aller à Manaus pour couvrir le festival Parintins, un peu comme le Sapucaí en Amazonie. J'ai même dormi sur un bateau. C'était l'occasion de sortir de ma zone de confort. J'ai trouvé fascinant de constater que la ville est complètement divisée entre Garantido et Caprichoso, où la culture est si forte que les marques s'adaptent totalement pour participer au festival. Au final, ce reportage est devenu une étude des comportements, et non plus seulement un reportage de mode. Pendant ce voyage, j'ai même rencontré quelqu'un qui fait partie du projet Teçume, et nous avons suivi une formation de bénévoles pour mieux comprendre le monde numérique. Pour couvrir un défilé, un reportage, il faut être capable d'affronter des réalités très différentes de ce que l'on connaît. Il faut savoir prendre des risques, relever des défis, se fixer des objectifs et se lancer pour que les choses bougent. En couverture du magazine, outre Teçume, figuraient deux autres projets, dont un sur un autre projet de bénévolat que j'ai réalisé dans une prison, où nous avons publié des interviews de détenues menottées. Tout cela pendant mon stage, des opportunités qui m'ont grandement aidée à mûrir et à élargir mon répertoire. Des expériences indispensables pour mieux couvrir la mode, car couvrir la mode, c'est bien plus qu'aller à Paris ; il faut une perspective globale. La mode n'existe pas sans les gens, car il faut des gens pour la faire exister, car c'est une industrie liée au temps, à une époque précise, et parce qu'elle implique des personnes. Tout est lié à la mode, même ceux qui prétendent s'en désintéresser, car elle est omniprésente dans nos vies. Couvrir la mode, c'est savoir lire entre les lignes, comprendre les sentiments, ce que le monde vit. Comprendre le passé pour tenter d'anticiper les tendances. La mode est une interprétation du monde ; ce n'est pas qu'une question de beauté, c'est être prêt à aller au cœur de l'Amazonie, par exemple, pour comprendre les mentalités, la culture et les modes de vie des populations.
Même si elle est si jeune, Rachel a encore beaucoup d'histoires à raconter, alors assurez-vous de suivre notre chronique, car jeudi prochain, il y en aura bien plus !
Nous savons que vous nous aimez déjà !
Avec amour,
InfoModa IDP
